NORWAY.TODAY /COMPAGNIE C.O.C

« Norway.Today » est une pièce qui joue autant sur le réel et le virtuel qu’elle se joue des comédiens. La première partie se déroule dans un chat room, espace par nature immatériel, mais qui prend corps dès lors qu’Auguste et Juliette entrent en contact. Un environnement électroacoustique diffusé tout autour du spectateur le plonge dans cet espace abstrait, l’impliquant ainsi directement dans le récit. La seconde partie de l’histoire se situe sur un fjord en Norvège, lieu opalin et minéral, hostile par la présence du gouffre ou onirique dès lors qu’apparaît une aurore boréale. L’utilisation de la vidéo constitue un moyen de dédoubler la narration et, une nouvelle fois, de jouer avec la perception du public, en créant des univers parallèles, de nouveaux simulacres. Juliette et Auguste perçoivent le monde dans lequel ils vivent comme une interminable litanie de choses autrefois lues, vues, entendues, grèvant ainsi chaque acte du goût amer de déjà-vu.

Mise en scène : Andreas Westphalen / Scénographie : Natacha Le Guen
Comédiens : Mélodie Orru, Pierre-Vincent Chapus
Création sonore : Jérôme Baillet / Création vidéo : Philippe Deschamps
lumières : Nicolas Barbieri


ATELIER WORKSHOP AVEC LA COMPAGNIE C.O.C
Samedi 5 avril de 14 h à 16 h / Gratuit sur réservation

Public : adulte ayant un intérêt pour le théâtre et l’image / Tout niveau
Groupe : 10 participants maximum
Réservation obligatoire / Renseignements et inscription : 01 58 88 3000

Comment représenter un espace virtuel ? Quelles possibilités sont offertes par la vidéo pour le théâtre ? À partir de ces deux interrogations, la compagnie C.O.C. se propose d’animer un atelier jeu et mise en espace autour des thématiques du spectacle « Norway.Today ». Celui-ci donnera l’occasion aux participants de travailler sur des improvisations corporelles et de concevoir les moyens de représentation de celles-ci. Ces exercices s’accompagneront d’une utilisation de la caméra et de la vidéo. En se confrontant aux limites et aux possibilités offertes par un tel médium et en l’inscrivant dans un espace théâtral, espace par essence borné, l’acteur/metteur en scène commencera ainsi une réflexion sur la valeur et la portée des images et leur utilisation dans le monde contemporain.