Sarah TRITZ & Dominique FIGARELLA
Pour la quatrième année consécutive Lieu-Commun propose sa propre programmation au sein du Printemps de Septembre. C'est à l'étage que vous découvrirez le dialogue entre les œuvres de Sarah Tritz et Dominique Figarella. La nouvelle installation de Sarah Tritz déploie son répertoire formel à partir d'une forme matrice. Ici les matériaux se répondent inlassablement, le va-et-vient entre le précieux et le rustique emplit l'espace d'une vibration incongrue. La salle devient un plateau de jeux sur lequel les pièces balisent une partie invisible. C'est dans ces intervalles qu'apparaissent en fond de scène les peintures de Dominique Figarella. La peinture est ici sans cesse remise en jeu par une pratique qui n'hésite pas à confronter l'image et la peinture, le sujet et l'action dans un généreux upercut visuel. Pour qui se penche trop sur ces tableaux, le vertige est assuré. Une exposition comme une exploration des interstices et des béances que créée la rencontre de deux œuvres à priori distantes mais aux engagements communs.
Complément d'information
Né en 1966, vit à Castelnau-le-Lez (Hérault)
Depuis le début des années 90, Dominique Figarella s'est investi dans une réflexion sur la pratique picturale qui l'engage dans une œuvre exigeante, savante et ludique. Chacun de ses tableaux se présente comme un système à déchiffrer. S' y articulent des matériaux propres et impropres à la peinture (Plexiglas, chewing-gum); des objets incongrus (balles de tennis, ventouses) utilisés comme outils, comme images et pour leurs qualités plastiques. Un jeu complexe de décisions et d'accidents, de gestes et d'empreintes s'y met en scène, tandis que la peinture, conçue dans une démarche résolument abstraite, travaille à figurer l'acte même de peindre.
Sarah Tritz
Née en 1980, vit et travaille à Paris
L'œuvre polymorphe de Sarah Tritz nous révèle sont attachement à l'espace et aux modalités de son appropriation. L'artiste présente des pièces empruntes d'un anachronique lyrisme, où les formes architecturales jouxtent ses collages et dessins. Les expériences de constructions-déconstruites suggèrenet les pistes de perdition et nous poussent à en franchir le seuil. Les variations autour de ses propres référents qui chevauchent l'histoire de l'art et balisent l'esthétique de cette dernière, confère à son œuvre une sincère désinvolture quant à l'esthétique actuelle. Cette démarche convoque un projet ambitieux, celui de réactiver le radicalisme d'un art total.
Artistes
Partenaires
Adresse
Comment s'y rendre
Linéo 9, arrêt Arago
Métro ligne A, station Marengo SNCF
VélôToulouse, station 126, 18 rue du Faubourg Bonnefoy
À pied, 15 min depuis le centre-ville