je, tu, il ou elle...

Souvent symbole d’une résistance à l’uniformisation, la figure de l’Autre et l’autoportrait introduits par les productions singulières des artistes contemporains interrogent notre propre façon de penser l’identité et la relation, soi et autrui, le double et le différent. Pour nombre d’entre eux, s’échapper du modèle permet surtout de générer une ressemblance qui outrepasse le paraître pour révéler à la fois la multiplicité et l’unicité de l’être. Au cœur de cette démarche, des figures récurrentes telles la tête, les traits du visage, le corps opèrent comme des révélateurs sensibles de cette quête de soi et des autres. Dessinés dans leur entièreté ou fragmentés, brouillés, déformés, ils donnent à voir : la collusion de diverses physionomies ; la perméabilité de l’intériorité et de l’extériorité ; le singulier, l’anonyme et l’universel ; l’intime et le paraître social ; la solitude et la relation amoureuse. « Que suis-je par rapport aux autres? », « Les autres me ressemblent-ils ?» Autant de questions traitées par les artistes qui exploitent tous les champs du possible pour incarner la présence de l’être humain : représentations expressionnistes, dessins au rendu photographique, évocations métaphoriques, présences indicielles,… Par la singularité de leur univers sensible, ils mettent en exergue l’énigme des êtres, la part de l’Autre, vulnérable, fugace ou insaisissable