On achève bien les discos

L’exposition personnelle de Tony Regazzoni On achève bien les discos s’inscrit dans le contexte de la résidence annuelle au CACC pour la saison 2021-2022. Elle est le premier volet du projet ambitieux mené en collaboration avec Aurélie Faure : écrire et réaliser un opéra-vidéo dans l’une des plus grandes discothèques d’Europe des années 1990, abandonnée aujourd’hui, l’Ultimo Impero (le dernier empire). Inspiré du roman populaire Le fantôme de l’opéra, ce projet au long cours rassemble tous les éléments –théoriques et plastiques– qui composent la pratique de l’artiste, et réunit de nombreuses disciplines autour de problématiques politiques et sociales. 

On achève bien les discos fait référence au film de Sydney Pollack et aux marathons de danse organisés aux États-Unis d’Amérique pendant la Grande Dépression : une activité très lucrative pour les organisateurs, basée sur le voyeurisme des un.es et la détresse des autres. Symbole de l’industrialisation de la fête, de l’incarnation de croyances et de rituels occidentaux, les discothèques ne seraient-elles pas les derniers temples de l’Homo sapiens en voie de disparition, voire de destruction ?

Le duo a sillonné le Nord de l’Italie et parcouru plusieurs milliers de kilomètres afin d’explorer une vingtaine d’établissements de nuit emblématiques, aux architectures et aux décors insensés, tous abandonnés. On achève bien les discos revisite les archives de ces lieux de fête, de réunion et de rencontre, en zone périurbaine et rurale, et en cours d’extinction. Au-delà de leur charge symbolique et de leur rôle social, Tony Regazzoni affectionne ces boites de nuit pour leur esthétique postmoderne à laquelle il est très attaché.

Construit dans les années 1980, l’espace d’exposition présente tous les atouts d’une discothèque. L’artiste s’empare alors du bâtiment et déploie habilement un panel de techniques empruntées aux logiques du spectacle. Par le simulacre et le truchement, il crée sans complexe une série d’illusions d’optiques low-fi et se joue des faux semblants.

Les expositions précédemment réalisées par l’artiste ont surement été le préambule à celle-ci. Concevoir une exposition à partir d’une oeuvre littéraire ou d’un genre cinématographique, penser une scénographie à partir des codes employés par l’industrie des loisirs, inviter le public et/ou des artistes à activer l’exposition via la musique et la danse, user du fake pour représenter les allégories des années 1980-1990 et repousser les limites du «bon goût», sont les patterns de Tony Regazzoni alimentés par un univers kitsch.

La répétition de motifs et la reproduction d’objets sans valeur, calqués sur le modèle des classes supérieures, sont les marqueurs sociaux et historiques du désir d’ascension sociale de la bourgeoisie à la fin du 18ème siècle, et des prolétaires après la seconde guerre mondiale. L’artiste se réapproprie ces symboles qu’il transforme en gimmicks. De la même manière, les discothèques développent et mettent en oeuvres des stratégies pour simuler des ambiances par le biais de substituts low cost.

À travers une scénographie immersive, On achève bien les discos offre un corpus d’oeuvres fixes ou animées, en deux ou trois dimensions. Produites à partir d’anciennes et de nouvelles technologies, de vestiges et de pastiches, elles sèment le trouble entre archives et fictions. On achève bien les discos retranscrit l’histoire et le souvenir de discothèques italiennes abandonnées avant de plonger le public dans l’atmosphère fluo et fantomatique du célèbre et mythique dancefloor de L’Ultimo Impero. L’exposition se parcourt tel un voyage extatique rythmé par la musique, les corps et les voix de celleux qui l’habitent. On achève bien les discos esquisse les premières intentions dramaturgiques du duo et plante le décor de leur futur opéra filmé dont l’écriture sera nourrie par une programmation soutenue et pensée avec soin.

On achève bien les discos sera l’écrin et le théâtre de réflexions, d’auditions, de répétitions, dansées, chantées, chorégraphiées, écrites ou improvisées. Au fil des semaines, Dj, chanteur.ses, danseur.ses, performeur.ses, et philosophes, sociologues, anthropologues, seront invité.es à activer l’exposition, à prendre possession des lieux avec le public à travers des événements ouverts à tou.tes allant du colloque au marathon de danse. Ces temps forts constituent les premières répétitions pour la réalisation d’un futur grand opéra, Le fantôme de l’Impero.

On achève bien les discos sera une exposition vivante transformée en laboratoire de création et de collaboration pour une aventure inclusive et collective balayant les frontières entre cinéma et opéra, entre white cube et dancefloor.

Aurélie Faure