Pascal Mirande

Confrontation Pascal Mirande est à la fois photographe et plasticien. Il fabrique, assemble, édifie des structures avant de les mettre en scène et d’aborder la prise de vue. Jusqu’à présent, ses constructions étaient confrontées au paysage. Avec la série des Gullivers, initiée en 2008, elles entrent pour la première fois en relation avec le corps humain. Servent-elles à le soutenir, l’étayer, à modeler la pose ou participent-elles, plus fondamentalement de sa constitution, de sa création, de sa genèse ? La présence d’un Adam et d’une Ève (Gulliver V, Céline et Fosco) ouvre en effet cette perspective. L’idée de construction, d’architecture est renforcée par la segmentation des corps, chaque photographie devenant alors un élément autonome. Cette fragmentation est aussi pour l’artiste un clin d’œil aux boîtes de découpe des prestidigitateurs. Vigilance Pascal Mirande est particulièrement attentif à la vigilance de l’observateur, qu’il tente de tromper et stimuler. La photographie est ambiguë dans son rapport au réel, la véracité des images est en jeu. Dans la série des Gullivers, « il y a deux lectures d’échelle. Le modèle vivant montre la minutie des maquettes et à l’inverse, les échafaudages transforment le corps en un immense paysage.» Le fond sombre monochrome ne permet pas à l’observateur d’avoir d’autre repère extérieur que la taille présumée des corps humains. Selon le point de vue choisi, les modèles deviennent tour à tour des géants ou des lilliputiens, personnages que rencontre Gulliver, le héros de Jonathan Swift. Citation Pascal Mirande aime à citer les chefs d’œuvre entrés au Panthéon de l’histoire de l’art. Les poses des différents Gullivers renvoient à Ingres, Manet, David, Botticcelli, Michel-Ange, … Outre l’hommage, c’est ici la complicité avec le spectateur que recherche Pascal Mirande.