Martine MOUGIN - Solo Show

Le traitement plastique du paysage industriel dans les photographies de Martine Mougin injecte dans l’image une esthétique à double niveau. En 1969, Bernd et Hilla Becher disaient, à propos de la typologie des bâtiments industriels : « Leur esthétique se caractérise en ceci qu’ils ont été créés sans intention esthétique. ». Martine Mougin, elle, prend le parti de la « beauté non intentionnelle », d’une beauté involontaire de ces paysages ingrats a priori. Ce faisant elle propose une vision différente du paysage, révélant cette beauté plastique qu’elle perçoit, imposant un œil esthétique là où d’autres –les gens du port, vous, moi - n’y verrions peut-être que zone utilitaire, ou ravage d’un paysage qui fut un jour naturel. Dans un second temps, elle souligne et renforce cette dimension plastique par un travail pictural d’aplats de couleurs vives. Les couleurs, en transparence, ne saturent pas l’image mais, comme des filtres, la transforment symboliquement sans l’occulter. Les couleurs, celles du port, celles dont elles rehaussent ses photographies, rendent l’image d’autant plus inhabituelle que les vision de paysages industriels que nous avons à l’esprit se bornent souvent à un camaïeu de gris et de noir, de fumées grasses et de pollutions. Pourtant, fait remarquer l’artiste, les ports regorgent de couleurs, signalétiques rouges, bleus des containers, etc. Extrait du texte de Marie DEPARIS-YAFIL