Le génie du lieu

Cette deuxième collaboration entre les deux institutions dijonnaises est l’occasion d’approfondir le dialogue entre les collections à travers les relations multiples que l’oeuvre d’art entretient avec l’espace. La singularité de cette exposition repose ainsi sur la réunion des préoccupations des deux institutions. D’une part, elle illustre l’un des principaux axes de la politique actuelle d’acquisitions et d’expositions du Frac, à savoir, le rapport à l’espace, qu’il s’agisse de l’espace formaté par l’architecture, mais aussi de celui codé de la ville ou encore de l’espace historique du patrimoine. D’autre part, cette question de la lecture et de la construction d’un lieu est partagée par le Musée des Beaux-Arts qui engage une réflexion sur la rénovation de ses propres espaces.

Comme le titre l’indique, Le Génie du lieu traduit la volonté d’un dialogue avec un site, tout d’abord celui du musée. Ainsi, les oeuvres de la collection présentées dans les salles d’exposition temporaire permettent d’aborder de façons très diverses la manière dont les artistes ont envisagé la notion d’espace. Aux moyens de la peinture, sculpture, installation mais aussi de l’usage du son ou de la projection, ces oeuvres entretiennent un lien étroit avec le lieu qui les accueille, construisent des espaces propres mais aussi associent le corps du spectateur.

Le Génie du lieu évoque tout à la fois les réalités physiques et architecturales du Palais des Ducs de même que ses dimensions sociales et historiques. C’est pourquoi les oeuvres contemporaines envisagent le Palais, non seulement selon la fonction muséale qu’il a aujourd’hui, mais aussi selon d’autres niveaux de signification. Elles s’immiscent dans différents lieux du Palais pour faire échos tour à tour aux cuisines ducales, à la Chapelle des Elus ou encore à la Tour Philippe le Bon pour en souligner le caractère architectural ou l’effet de présence ou bien encore pour en proposer un contrepoint. Cette relation à l’histoire et au site prestigieux du Palais des Ducs a également conduit à inviter des artistes à concevoir des oeuvres spécifiques pour l’escalier Gabriel, la salle Bellegarde ou encore la Salle des Mariages. Le regard que les artistes portent sur l’architecture de la ville ou ses habitants, sur les rituels du mariage, sur la relation entre l’intérieur et l’extérieur sont autant de propositions pour éprouver la diversité des rapports au site. L’exposition permet aussi la réalisation de productions nouvelles d’artistes déjà présents dans le fonds. C’est pourquoi, Le Génie du lieu est l’occasion pour les deux structures de relever un défi majeur : celui de mener à bien des productions contemporaines - avec leurs singularités et leurs contraintes - dans un lieu où les oeuvres anciennes s’adressent au présent : le musée.

Texte : Claire Legrand, responsable du service des publics