L'altérité de l'oeuvre et la singularité de l'artiste : deux défis pour le visiteur

avec Emmanuelle Chérel, docteur en histoire de l´art, et Dominique Chateau, professeur au département d'Arts plastiques et Sciences de l'art à l'université Paris I Panthéon-Sorbonne L'artiste, l'oeuvre et le visiteur sont les trois protagonistes au centre de cette séance. À travers les questions de la définition d'une oeuvre d'art et celle d'un artiste, il s'agira d'aborder la question de la réception de l'oeuvre. Comment le regard du visiteur participe-t-il de ces définitions ? "Je partirai de l'idée d'Hannah Arendt que la société récupère dans son patrimoine des productions d'artistes qui lui sont hostiles. Le lieu d'exposition réalise la fonction d'intégration au patrimoine en même temps qu'il met le visiteur devant toutes sortes d'écarts par rapport à la norme. Dans la période moderne cela a concerné un débat, dans les termes de Clement Greenberg, entre l'avant-gardisme, le discours de l'avant-garde, et l'avant-gardité, les avancées formelles de l'avant-garde. En dépit de ce que l'avant-gardisme proclame, l'avant-garde incline les artistes moins à détruire le patrimoine qu'à produire la nouvelle proposition artistique qui l'emporte sur les précédentes, souvent puisée dans le patrimoine, rénové, revu et corrigé, et surtout susceptible d'enrichir ce patrimoine. Mais qu'en est-il aujourd'hui de cette attitude critique en même temps que féconde ? L'obsession de la sociabilité, du lien social, ne va-t-elle pas dans un sens opposé? La singularité est-elle devenue conventionnelle? Et l'altérité de l'oeuvre, purement promotionnelle ?" D. Chateau