Galerie Alain Margaron

Dès le départ, la Galerie Margaron s’est attachée à mener une politique d’intense collaboration avec un cercle restreint d’artistes qu’elle soutient sur le plan financier, servant ainsi d’interface entre des artistes qui résiste aux classements par « écoles » ou tendances et un marché trop instantané et tributaire de la fluctuation des cotes. L’oeuvre de ces artistes, dont certains ont durablement marqué l’histoire de l’art, témoigne de cheminements introspectifs et spirituels et souvent d’une quête de l’« être » qui nécessite que l’on soutienne leur création dans la durée. La galerie s’est attachée à créer des liens solides et suivis avec ses artistes mais aussi avec des amateurs passionnés, des collectionneurs convaincus et des institutions, afin de mieux faire connaître ces artistes dont certains se sont découverts « frères en  peinture » à la galerie.

L’un des dénominateurs communs de ces treize artistes, femmes et hommes, représentés par la galerie Alain Margaron,  au-delà des catégories de style ou d’histoire de l’art, est leur respect de la tradition artistique, ce mot étant entendu au sens de sérieux, de gravité et de sincérité. C’est-à-dire qu’ils témoignent d’une fidélité à un héritage qui ne fait aucune place à l’ironie postmoderne ou à la dénonciation futile.

Ces artistes singuliers se distinguent par le surgissement, dans leur travail, du fortuit, de l’inconscient, et de toutes sortes d’événements psychiques et spirituels qu’ils s’attachent à traduire directement sur la feuille à dessin ou sur la toile à peindre. Pour tous les artistes montrés, la biographie, les pulsions, l'inconscient jouent un rôle crucial tout en restant mis en tension avec la composition esthétique. L’équilibre entre leurs préoccupations et la facture de l’œuvre dessinée ou peinte est primordiale pour chacun d’eux.