Eva Nielsen, Evergreen plaza

Au travers de l’invitation qui a été formulée à Eva Nielsen, la Maison Salvan souhaitait aller au-delà de la seule monstration de ses peintures. La structure l’a ainsi conduite à penser, plus globalement, la possibilité d’une mise en perspective de son travail. Ni exposition personnelle, ni exposition collective, « Evergreen plaza » situe ses œuvres picturales au cœur d’une proposition qui ouvre des dialogues avec d’autres artistes, identifiés conjointement par elle et l’équipe du centre d’art. Pour concevoir le projet, la nature de l’espace d’exposition a été fantasmée et sa fiction prolongée. Depuis 200 ans, une ferme est devenue une maison d’habitation avant de devenir un centre d’art, des résidents succèdent à d’autres résidents. Pour la durée de cette nouvelle exposition, le lieu connait un état inédit, plus « lointain » encore.  Ailleurs, hors du temps, hors des géographies, il est propulsé dans l’imaginaire même de l’œuvre d’Eva Nielsen, dans sa dimension dystopique. Le choix du titre de l’exposition « Evergreen plaza » renvoie à la volonté d’identifier un lieu neutre, générique, peut-être déchu. Cet intitulé convoque l’imaginaire de quartiers nouveaux mais très vite fanés, résidentiels, promus au travers d’une communication brillante et creuse. Ce lieu « à jamais vert » est un toponyme emprunté à l’une des photographies de Luigi Ghirri présentée dans l’exposition. Il existe bel et bien : un obscur centre commercial d’une banlieue de l’Illinois. Ainsi, dans ce contexte, plusieurs œuvres dialoguent autour des notions de paysage, de cartographie, de ruine, d’archéologie, d’absence de l’homme mais de sa trace, de nature lointaine et impénétrable, de limite.