Asie, échos de la violence d’Etat

Chen Chieh-Jen / Lin Yilin / Liu Wei
Projection/Diffusion audio
Film, vidéo
Maison populaire Montreuil

The Route, Chen Chieh-Jen, 2006, 17 min

- The Route, Chen Chieh-Jen, 2006, 17 min Ce film est inspiré par la grève des dockers de Liverpool de 1995. Pendant le régime de Margaret Thatcher dans les années 1980, tous les ports britanniques ont été privatisés. En 1995, 400 dockers de Liverpool ont lancé une grève. Ce mouvement a déclenché une résistance à la privatisation des ports de dockers dans le monde entier. Originaire de Taiwan, né en 1960, Chen Chieh-Jen œuvre entre installation, performance, photographie, vidéo, examinant l’histoire de Taiwan dans le contexte plus large de la mondialisation. Son travail porte notamment sur les effets de la migration, sur le devenir du monde ouvrier et de l’usine et la puissance de la diffusion des images. Les tournages des vidéos de Chieh-Jen Chen peuvent être considérés comme des « actes d’écriture des mémoires en marge », gelant« la colonisation de l’intérieur et de l’extérieur du pays ». Les créations de Chen Chieh-Jen ont fait irruption dans les années 80, à l’époque où Taiwan était encore sous la loi martiale. Après la levée de la loi martiale en 1987, il a interrompu son travail artistique pendant neuf ans. Chen Chieh-Jen s’est fait remarquer à la fin des années 1990 avec les photographies et son film Lingchi – Echoes of historical photography qui ont fait le tour du monde des biennales et autres grandes manifestations internationales : Biennale de Sao Paolo et Taipei (1998), Biennale de Venise et Biennale de Photographie de Mexico (1999), Biennale de Lyon et Biennale de Kwang-ju, Photo Espana (2000), Galerie Nationale du Jeu de Paume (2001), Queens Museum, New-York (2001), Otis College of Art & Design, Los Angeles (2003). Toujours très présent, son travail a été vu récemment lors de nombreuses manifestations : aux 48e et 51e Biennales de Venise, la 6e Biennale de Taipei, Undercurrents 06, Museum of Art in Goteborg, Liverpool Biennale, Tate Liverpool, Zones of Contact, Biennale of Sydney,entre autres. Il a reçu le Prix spécial en 2000 lors de la 3e Biennale de Gwangju en Corée. Il est représenté par la galerie Olivier Robert. - One Day, de Lin Yilin, 2006 – 2009, 6 min Né en 1964 à Guangzhou, Chine, Lin Yilin s’est fait connaître avec ses actions d’interventions dans les espaces urbains. Dans une œuvre désormais célèbre, il déplaçait une à une les briques d’un mur de façon à traverser les villes, indifférent aux axes de circulation, aux sites et aux places, occasionnant quelques perturbations et un grand nombre d’interrogations. « One Day » est une action dans la rue qui dénonce l’absurdité des relations humaines dans la société urbaine en pleine mutation dans la Chine d’aujourd’hui. « One day » a été exposée à la dernière Biennale de Lyon. - A Day To Remember, de Liu Wei 2005, 13 min Artiste chinois né en 1965, Liu Wei vit et travaille à Pékin, où il a étudié la littérature, l’art et la philosophie. Son travail porte sur l’histoire récente de la Chine, dans son rapport au pouvoir, à la mémoire et à l’oubli. Ses vidéos confrontent les symboles de la Révolution, toujours visibles, avec la répression des évènements contestataires de 1989 dont il ne reste pas de traces concrètes. Dans un monde de silence où la mémoire officielle semble avoir annihilé tout ce qui pourrait l’ébranler, Liu Wei cherche à réactiver ce qui est caché, tapi dans l’inconscient politique chinois. Dans A Day to Remember, Liu Wei interroge des étudiants à la sortie de l’université de Pékin le 4 juin 2005, jour du seizième anniversaire de la répression des manifestations sur la place Tian’anmen. Il leur pose à tous la même question : quel jour sommes nous aujourd’hui ? Remerciements aux artistes et à la galerie Olivier Robert.

Complément d'information

Présenté par Aliocha Imhoff & Kantuta Quirós de l’association Le peuple qui manque
En présence de Sylvie Lin, critique d’art, Taïwan

Autres artistes présentés

Chen Chieh-Jen, Lin Yilin et Liu Wei

Partenaires

Une collaboration entre la Maison populaire, le cinéma Le Méliès et l’association Le Peuple qui manque Une programmation conçue par Aliocha Imhoff & Kantuta Quirós. Cette séance s’inscrit dans le prolongement de la manifestation Que faire ?Art, film, politique (11-19 décembre 2010), organisée par le peuple qui manque et qui, sous forme de symposium critique et de projections, proposait de revenir sur le renouveau des stratégies critiques et reconfigurations actuelles des liens entre art & politique au sein de l’art contemporain, du cinéma et de la vidéo contemporaine.

Horaires

20 h 30 Tarif plein : 6, 50 € Tarif réduit : 5 € (Montreuillois, - de 18 ans, + de 60 ans, étudiants, adhérents de Renc’Art au Méliès) T arif carte de 10 places : 46 € (non nominative, valable 1 an) Tarif préférentiel : 4 € (chômeurs, RSA, familles nombreuses)

Accès mobilité réduite

Oui

Adresse

Maison populaire 9 bis rue Dombasle 93100 Montreuil France
Dernière mise à jour le 13 octobre 2022