ARTS FACTORY / 25 ans au coeur de la scène graphique

Installée à Paris dès 1996, la galerie Arts Factory explore depuis 25 ans la scène graphique contemporaine, au carrefour du dessin, de la bande dessinée et de l’illustration. D’abord située dans le quartier des Abbesses à deux pas de la Halle Saint-Pierre, elle reprend en 2014, après une courte période nomade, le loft Lavignes-Bastille au 27 rue de Charonne. Un lieu culturel mythique, où Andy Warhol présenta en 1986 son unique exposition conçue pour une galerie française. Devenue une adresse incontournable dans un domaine longtemps ignoré par le marché de l’art, Arts Factory accueille désormais avec ses 4 salles d’exposition et un espace librairie plus de 50 000 visiteurs par an.

Co-fondateurs de la galerie, Effi Mild et Laurent Zorzin sont régulièrement sollicités dans le cadre de projets hors-les-murs, on leur doit notamment de nombreux commissariats pour les Rencontres du 9e Art d’Aix-en-Provence, Le Lieu Unique à Nantes ou la Biennale Itinéraires Graphiques de Lorient. Approchés par Alexia et Jean-Claude Volot, c’est avec enthousiasme qu’ils investissent tout l’été le Centre d’Art de l’Abbaye d'Auberive pour une rétrospective anniversaire. L’occasion de revenir sur un quart de siècle consacré à la promotion de créateurs et d’éditeurs, en marge des circuits balisés de l’art contemporain.

50 artistes, 500 œuvres et autant d’éditions rares sont ainsi déployés sur 2000 m2, offrant un panorama représentatif de la programmation défendue par ce duo défricheur. Foisonnante et éclectique, l’exposition s’ouvre avec une présentation immersive des 42 numéros du journal La Tranchée Racine. Conçu par l’hyperactif Stéphane Blanquet, ce vortex oculaire au format tabloïd est le point de départ d’une déambulation riche en (re)découvertes : de Loulou Picasso au collectif Le Dernier Cri, de Jean-Luc Navette à Tom de Pekin via Jim Avignon et Daniel Johnston ... jusqu’à une nouvelle génération d’artistes incarnée par Amandine Urruty, Maya McCallum, Marie-Pierre Brunel, Rebecka Tollens ou Simon Roussin.

Unis par un parcours de vie et une passion commune, fidèles à leurs choix souvent précurseurs, les deux galeristes dessinent au-delà de cette exposition une vision très personnelle de la scène graphique contemporaine; généreuse, inspirante, parfois déstabilisante, mais toujours accessible au plus grand nombre.