Barricade" de Dominique Mathieu et "Carnet intime de Jems Koko Bi

Du 04 juillet au 24 août 2025, les installations Barricade de Dominique Mathieu et Carnet intime de Jems Koko Bi investissent l'Hôtel de la Marine. Le Centre des monuments nationaux (CMN) et le Centre national des arts plastiques (Cnap) s'associent pour présenter au public l'expérience d'un dialogue entre patrimoine et création contemporaine. Une sélection d'œuvres emblématiques de la collection nationale du Cnap seront à découvrir au sein de 7 monuments nationaux sur l'ensemble du territoire, à partir du printemps 2025 jusqu'au printemps 2026. Cette initiative marque le renforcement d'une collaboration de longue date entre le Cnap et le CMN.

Barricade de Dominique Mathieu

La Barricade de Dominique Mathieu est emblématique du travail de l'artiste, qui n'a de cesse d'élargir le champ du design pour mieux en questionner les limites. Avec la collaboration exceptionnelle du Mobilier national, des sièges de diverses natures sont réunis pour former une structure linéaire. La pièce met en perspective l'histoire du design et l'imaginaire des barricades révolutionnaires. Conçue pour perturber et entraver le parcours habituel des visiteurs, l'œuvre est reproductible à l'envie selon un protocole déterminé, en fonction des espaces à investir. Ici, elle prend une dimension particulière en lien avec la fonction première du monument, Garde-Meuble de la Couronne à la fin du XVIIIe siècle, tout en faisant écho aux nombreuses barricades qui furent érigées dans le quartier durant la Révolution française. Dominique Mathieu a ouvert son studio de design en 2000. Il a reçu le Grand prix de la création de la Ville de Paris en 2005. De nombreuses expositions lui ont été consacrées, notamment en France et en Italie (Paris, Rome, Rennes, Milan), et ses pièces ont intégré les collections nationales du Cnap et du Centre Pompidou.

Carnet intime de Jems Koko Bi

Jems Koko Bi explore quant à lui les luttes de pouvoir, les dynamiques de domination et l'histoire partagée entre l'Occident et l'Afrique, dans une démarche postcoloniale. Sculptées à la tronçonneuse ou façonnées par le feu, ces formes émergent du bois brut. Réalisée à partir d'un seul tronc de bois travaillé à la tronçonneuse, l'œuvre Carnet intime se compose d'un empilement de chaises au sommet duquel est juché un personnage calciné, replié sur lui-même. La chaise est un motif récurrent dans l'œuvre de Jems Koko Bi en tant que symbole puissant du pouvoir et de son instabilité. Trône, chaire ou siège vacillant, la chaise chez Koko Bi devient le symbole d'une pensée postcoloniale engagée, interrogeant les héritages du passé et leur inscription dans le présent. Ici, l'artiste détourne cet objet du quotidien pour en faire une allégorie des rapports de domination, où l'équilibre du pouvoir semble toujours précaire. Présentée à l’Hôtel de la Marine, cette sculpture trouve une résonance particulière dans ce lieu historique, où fut préparé, en 1848, le décret d'abolition de l'esclavage par Victor Schoelcher. Figure majeure de la sculpture en Côte d'Ivoire, Jems Koko Bi a été lauréat du prix de la Biennale de Dakar en 2000. Son travail a été exposé dans de nombreuses institutions à travers le monde et a été notamment présenté à la Biennale de Venise en 2013, 2015 et 2017 au sein du pavillon ivoirien.