Acquisitions et commandes Arts décoratifs, design et métiers d'art - 2022

Essentiellement composée d’objets destinés à l’habitat domestique, cette collection a également, de par son mode de constitution, vocation à accueillir plusieurs définitions du design et à refléter la pluralité du champ (pièces uniques de production manuelle et artisanale aussi bien que des grandes séries de fabrication mécanique et industrielle). Aussi l’objet y est-il appréhendé sous tous ses modes d’existence : de l’utilitaire au décoratif, de l’artisanal à l’industriel, de l’innovation technologique au geste artistique.

La commission, dont les membres ont été renouvelés pour les trois prochaines années, a siégé pour la première fois et a mis l’accent sur la scène française  avec près de 3 acquisitions sur 4 dans toutes ces composantes et générations. Citons entre autres les acquisitions de Wendy Andreu, Dorian Felgines, Octave de Gaulle, Clarisse Mordret, Baptiste et Jaïna, Xolo Cuintle, Thomas Ballouhey, Audrey Large et Théophile Blandet Robin Bourgeois, Henri Frachon ou encore François Roche, Jean-Jacques Gentil ou Claudine Montchaussé qui font leur première entrée dans la collection aux cotés de Pauline Deltour, David Dubois, Fabien Capello, Mathieu Lehanneur ou Daphné Corregan dont les ensembles ont été complétés. Elle s’est également penchée sur quelques réalisations importantes de designers issus de scènes étrangères, notamment Laura Couto Rosado, Harry Thaler, Barber & Osgerby et Bijoy Jain avec Studio Mumbai.

La commission a continué de porter son attention sur le paysage domestique et l’actualité du mobilier édité qui reste un axe central de la collection. On peut notamment évoquer à ce propos les chaises de Harry Thaler et Konrad Lohöfener éditées par Nils Holger Moormann, qui viennent compléter un ensemble sur le travail prospectif et exemplaire de cet éditeur, ainsi que tout un ensemble rendant hommage à Pauline Deltour et témoignant de la variété des collaborations et des créations déployées pendant sa trop courte carrière (de petits objets pour Lexon ou Puiforcat en passant par des bijoux pour jem, jusqu’à du mobilier pour Cor ou Tolix). Une large part des acquisitions a été consacrée à du mobilier en éditions limitées ou des formes d’autoproduction permettant de développer des recherches expérimentales avec, par exemple, le design aux formes exploratoires de Thomas Ballouhey, Audrey Large et Théophile Blandet tous trois passés par l’ESAD de Reims puis la design Academy de Eindhoven et faisant partie du collectif Morphlove, le design de produits pour l’espace d’Octave de Gaulle, les expériences d’hybritation entre la tête d’un animal et celle d’un être humain en 3D pour en faire le patron en 2D des masques-foulards de Laura Couto Rosado, ou encore les ombres olfactives des objets tunés de Dorian Felgines.

L’architecture a été abordée, lors de cette commission, sous un angle expérimental et conceptuel, avec la performance et installation, Carabinieri, de Gianni Pettena avec laquelle raisonne la Pancarte de manifestation (Non !) de Cécile Canel ; ainsi qu’avec les expérimentations numériques de l’architecture spéculative de François Roche, à travers une compilation de quelques-uns de ses films.
Le mobilier de Studio Mumbai de l’architecte indien Bijoy Jain évoque quant à lui explicitement des techniques et savoir-faire vernaculaires indiens.

Il faut souligner que cette commission a justement porté une attention soutenue à certaines techniques et savoir-faire, plus particulièrement à la céramique ; aussi bien à travers les créations de jeunes designers virtuoses dans le rendu illusionniste des surfaces (Baptiste & Jaïna et Clarisse Mordret), qu’à travers les œuvres de figures importantes de la céramique contemporaine, telles que Claudine Montchaussé, Daphné Corregan, Jean-Jacques Gentil ; ou par la mise en exergue de pratiques humbles, telle que la terre vernissée, la constitution d’un ensemble permettant d’en reconsidérer les qualités (un vaisselier réunit les réalisations de Jean-Jacques Dubernard, Gérard Lachens, David Miller et Héloïse Bariol).
Avec Objets de Hojalata, Fabien Capello s’attache lui aussi à rendre hommage à l’humilité d’objets simples en revisitant, avec un dessin précis, la pratique vernaculaire de la ferblanterie. Dans le domaine du textile, le Fauteuil de Wendy Andreu témoignant des recherches de la designer qui a mis au point la technique « Regen » de textile collé et moulé a été acquis aux côtés des foulards-masques de Laura Couto Rosado ou des œuvres d’Edith L’Haridon.